ＢＣＪ　「Ｊ．Ｓ．バッハ　カンタータ全曲シリーズ�ァ� 

バッハ・コレギウム・ジャパン　「Ｊ．Ｓ．バッハ　カンタータ全曲シリーズ�ァ�さて、久々にクラシックです。私が密かに聴きこなそうと頑張っている、バッハ・コレギウム・ジャパンの演奏の、バッハの教会カンタータ全曲シリーズ。今現在でも、全曲録音に向けてＣＤがリリース中ですが、先日、第３９巻目が発売されました（発売元はスウェーデンのＢＩＳ社より）。

と書きつつ、このバッハの教会カンタータを全て聴きこなすことは至難の業（全部で約２００くらいあるのです）・・・というか、やはり時間がありません。それでなくても、聴く音楽はクラシックだけではなく、洋楽やＪ−ｐｏｐもあるのですから（＾＾；）。それでも一生をかけて聴きこなす決心で、ＣＤ自体は２９巻目までは買い揃えてあります。しかし、３９枚目までリリースされていたとは、知らなかった・・・。

今回は５巻目をメモ書き適度にご紹介。バッハのヴァイマール時代の作品です。
★「天より雨くだりて雪おちて」
（ＢＷＶ１８ Gleichwie der Regen und Schnee）
深刻な感じのシンフォニアから始まり、ソプラノのアリアが素晴らしいです。

★「わが魂よ、主をほめ讃えよ」
（ＢＷＶ１４３ Lobe den Herrn, meine Seele）
打楽器の音が印象的。

★「出で立て、信仰の道に」
（ＢＷＶ１５２ Tritt auf die Glaubensbahn）

★「わが神よ、いつまで、ああいつまでか」
（ＢＷＶ１５５ Mein Gott, wie lang, ach lange）

★「来たれ、汝甘き死の時よ」
（ＢＷＶ１６１ Komm, du sube Todesstunde）
このＣＤの中ではとても好きな作品。静かに流れる美しいリコーダーの音で始まり、続くカウンター・テナーの米良さんのアリア。テナーの叙唱（rezitativ）とアリアの後の、米良さんの叙唱（rezitativ）がまた素晴らしい。そしてコラール。全体的にもの悲しさは無く、穏やかな印象のカンタータです。

はっきり言って、歌っている内容（宗教的なことやドイツ語）などは全く理解できておりません。ましてや専門的な知識も全くありません。そういう意味ではちょっと気おくれしています。だけど、聴いていると心を打つんです。感動があるのです。美しいと思うのです。音楽を聴く上で大切なのは、こういった気持ちですよね。クラシックに限らず、洋楽やＪ−ＰＯＰにも言えることだと思います。

クリスマスなアルバム 

ちょっと早いですが・・・
☆ Merry Christmas ☆
年末にかけて、やたらと忙しくなってしまい・・・更新も思わず鈍っております；
しかし、そうこうしているうちに、もうすぐクリスマス♪
キリスト教でもなく、ましてや「クリスマスの意味」もよくわからん私ですが（爆）
やはり、ワクワクちょっと楽しいですね（笑）。

・・・ということで、クリスマスな２枚のアルバムを。

★boys air choir 「Merry Christmas」（２００３）

boys air choir 「Merry Christmas」少年合唱の清らかな歌声、なぜこんなに心に響くのでしょうか・・・。誰もが知っている、クリスマスソングを収めたこのアルバム、伝統的なクラシックの歌の他にも、ポール・マッカートニーの「Wonderful Christmastime」など、ポピュラー・ソングもちらほら。出来ることなら、教会で歌う彼らの生の歌声を聴いてみたいものです（それでも、一回だけコンサートには行ったことがあるのですが）。

★米良美一「Precious」（１９９８）

米良美一「Precious」カウンター・テナーの米良さんが歌う、クリスマスなポピュラーソングを集めたアルバム。紹介しておきながら何ですが、実は殆ど聴いておりません（汗）。だってさ、私の中では米良さんは、やっぱりクラシックの声楽曲と日本歌曲なんだもの。「星に願いを」や「美女と野獣」とか、ディズニー・チックな歌もあるのだけど・・・・どうも違和感が。でも、このＣＤが出てから、１０年くらい経つのね。

サントリーホール２１周年記念　ガラ・コンサート「響」�� 

・・・と言うことで、ちょっと気が滅入ってしまったわけですが、コンサートは本当にとても素晴らしいものでした！なぜなら、時折込み上げてくるものがあり、１人涙が出そうになってしまったんです。生演奏の音楽を聴いて心から感動する、ということはこういうことなんだ！と、身を持って体験したのでした。もうこれはクラシックでも、洋楽ギターポップでもＪ−ポップでも、アリー・カーのライブでも同じことが言えるのです。

「〜打ち鳴らせ、新しい時を讃えて〜」とタイトルがあった通り、今回のコンサートは、打楽器の活躍が目立ちました。日本フィルハーモニーや多彩なゲストの演奏でも、打楽器のリズムがとても印象的でした。ビート感、躍動感に思わず少しリズムを取ってしまったほど（こういう時、動くとやっぱり変なんでしょうか？笑）。特に外山雄三の「管弦楽のためのラプソディ」とか良かったなぁ。そう、クラシックを聴きながらも、ロックのようにビート感を味わったのです！だから、ちっとも眠くならなかったですよ（笑）。

もちろんガラ・コンサートは初体験だったのですが、海外や国内のゲストといい、コンサートの構成・演奏曲目、はたまたホールの装飾やお客様のファッションまでも（トラウマになりそう・汗）、全てが豪華でした。特にコンサートの演出は、聴衆を飽きさせない構成になっていて、変化に富んでいて本当に楽しかったです。井上道義さんの指揮も迫力ありました。その指揮者の井上氏が最後に言った言葉。「遠慮は芸術の敵」・・・正直、ものすごく印象に残りました。まるで自分に言われたように耳に痛かったです。私の場合、芸術ではなく他のことに当てはまるのですけれど・・・（汗）。


＜印象に残ったゲスト★ベスト３＞
１．マルティン・グルビンガーさん
迫力満点の打楽器演奏術にはビックリ！もの凄い早業でした。

２．純名りささん
とっても美しい歌声！もう一度「浜辺の歌」が聴きたいです。

３．レ・フレール
手がもつれないかと心配でした（笑）。ＴＶと同じで妙に安心？２人の息はバッチリでした！

＜演奏曲目★ベスト３＞
１．モーツァルト「クラリネット協奏曲　イ長調K622 第２楽章」
カール氏の、感情のこもった豊かなクラリネットの音色に感動！そして大好きなモーツァルトの曲も優しくて素敵でした！

２．エルガー「行進曲：威風堂々　第１番」
最後の大合唱に感動！これだけ有名な曲を生演奏で聴けて幸せ。

３．外山雄三の「管弦楽のためのラプソディ」
フルートで聴く日本の旋律に感動！打楽器も良かった！さあ、お祭りだ！（笑）

サントリーホール２１周年記念　ガラ・コンサート「響」�� 

★サントリーホール２１周年記念　ガラ・コンサート「響」

３連休初日の１０／６（土）、何と私はクラシックコンサートに行って参りました。しかもガラ・コンサート、正装コンサートです！もとはと言えば、今、うちの妹がハマっている「レ・フレール」というピアノデュオがゲスト出演するということで、付き添いで急遽行くことになったんです。たまにはクラシックもいいかな？なーんて軽いノリで。

しかし私もバカでした（汗）。正装コンサートという意味がよくわかっていなかったんです。ちょっとお洒落な格好でいいんでしょ？なんて思っていたら・・・。何となく不安になって、前日ネットなどで調べてみると「結婚披露宴くらいの格好が良い」とあるではないですか（大汗）。げ〜〜〜〜〜着てくモン無いよっ！用意していないよーーーー（＞＜；；）。それでも何とか（自分の中では）可愛い格好で行ったつもりでしたが、みじめな気持ちになってしまったのは言うまでもありません。ちなみに妹は、何とか無難にまとめていました。くーーーっ、次に行くことがあれば、黒のフォーマルなワンピースとかで、決めていくわよっ（苦笑）。

８年ぶりくらいでしょうか、サントリーホールに行くのは今回で２回目です。半年を費やしてリニューアルしたとのこと。思ったよりも狭かったですね。しかしホール前に着いたら、そこにいる人達のあまりの華やかさにびっくりしてしまいました。男性は半分以上はタキシード、女性は年配の方は和服姿が多く、あとの人はドレス、ドレス、ドレス！きゃーーーここは一体どこなの〜？（笑）

追記：後で知ったのですが、かなり有名な方々もいらしていたようで・・・。政治家のアノ方や、音楽家のアノ方、それに今ワイドショーを騒がしているアノ方までも（＾＾；）。

（続く）

アヴェ・マリア１００％ 

アヴェ・マリア１００％「アヴェ・マリア１００％」（１９９８）

ＢＭＧからリリースされた、クラシックのオムニバス・アルバム「１００％シリーズ」より。発売当時、思わずジャケの美しさに惹かれて買ってしまった。こういうコンピ盤のジャケというのは、売上げを左右するとつくづく思う・・・（＾＾；）。

日本でも「アヴェ・マリア」は有名ですが、それは何かと言えば、教会で歌われる賛美歌です。”アヴェ・マリア、慈悲深き方よ、汝に幸せを・・・”という出だしで、聖書の中の聖母マリアのことが歌われています。特にキリスト教信者ではありませんし、聖書の内容までは理解出来ない私ですが（汗）、美しいメロディ、荘厳な趣きにどこか惹かれてしまうんですね（バッハの教会カンタータも同じことが言えるのですが）。ヨーロッパの教会音楽というのは、どうしてこんなにも心が洗われ、そして魅力的なんだろう・・・。

さてこのＣＤ、１００％というからには、収録曲全部がアヴェ・マリアです（笑）。有名なシューベルトやバッハのアヴェ・マリアを始め、フォーレ、ヴェルディ、カッチーニ、ホルスト、エルガーと、古典〜近代にかけての幅広い選曲になっています。特に心の底から感動したのが、フォーレとエルガーのアヴェ・マリア。何とも言いようの無い、静けさの中にも美しさと深い感動があるんです。ああ、何度聴いても素晴らしい！

クラシックのオムニバス盤は、悪く言えば「音源の寄せ集め」みたいな感じもするのですが、とりあえずこのＣＤはまあまあかな。多少、音圧？の差があって、いきなり音が大きくなってびっくりした箇所もあったのですが、統一感はあったので、まあ良かったと思います。

「アルハンブラの思い出」ギター名曲集 

アルハンブラの思い出~ギター名曲集現在ＮＨＫ教育テレビで放送中の、「趣味悠々・ギターで世界の名曲を」を実は何気に見ております（笑）。いや〜〜〜〜本当にクラシックギターの音色は、何て素晴らしいんでしょうか！金属的な音のするフォークギターに対して、ナイロン弦のクラシックギターは、とっても柔らかくて優しい音。昔から大好きでした。とても弾けるまではいかないのですが（本体は持っているのだけど）、ピアノに次いで弾きたい楽器です。

さて、今回ご紹介するこのアルバムは「The Classics 1000」という、クラシックの廉価版ＣＤシリーズです。私が持っているのは、このシリーズの前の「The Classics 1300」で、お値段やジャケット写真、収録曲が若干違うのですが、基本的には同じタイプです。

私はタイトル曲の「アルハンブラの思い出」よりも、ギターの名曲と言えばやっぱり「禁じられた遊び」ですね。哀愁漂うメロディが何とも言えないです。収録曲はカタロニア民謡の「マリアの御子」など、スペイン地域の作品が多いんですが、モーツァルトの「魔笛の主題による変奏曲」なども入っています。う〜ん、ギターで聴くモーツァルトのメロディも大好き！
プロのギタリスト（菊池真知子さんなど）が演奏されているので当たり前ですが・・・めっちゃ上手いです。６本の弦を操って演奏する姿を、思わず思い浮かべてしまうほど・・・。はぁ〜やっぱり憧れの楽器です！

米良美一「アリアンナの嘆き」 

米良美一「アリアンナの嘆き」「Lamento d'Arianna アリアンナの嘆き」（１９９５）

カウンターテナー・米良美一の自主制作アルバムで、事実上これがデビュー・アルバムとなるのでしょうか（この後、キングレコードよりメジャーデビュー）。

本作はカッチーニやモンテヴェルディなど、バロック期のイタリア古典歌曲が中心に収録されています。物悲しい旋律で、声楽を習う人には親しまれている「アマリリ麗し」や、オペラ「アリアンナ」の中の１曲「アリアンナの嘆き」など、リュートやヴィオラ・ダ・ガンバ、チェンバロといった古楽器の伴奏と共に歌われます。本格的な声楽曲ながら親しみがあって、私は好きです。イタリア語の響きも良いですね。

米良さんのファンになったことで当時（９７年頃）聴いてみたアルバムですが、とにかく彼の歌唱力に圧倒される１枚。今聴くとまたちょっと印象も違うんですが、録音当時は米良さんはまだ２０代前半と若く、歌声もそれに相応しています。米良さんのクラシックの歌が「歌謡的で残念」と評する方もいらっしゃるようですが、特にタイトル曲でもあり１３分もある「アリアンナの嘆き」を聴くと、表現力や歌声にただただ圧倒されるばかりなのです。もともとオペラの歌曲などは表現力が要されると思いますが、躍動感に満ちていてやはり「ただ者」ではないと思わせる実力があるんですよね。自主制作盤ということで、あまり目立たないアルバムのような気がしますが、多くの人に聴いてもらいたいなと思う作品です。

オムニバス「世界の子守歌」 

世界の子守歌PHILIPSの音源からセレクトされた「新ＣＤ文庫」シリーズ。

・・・先日職場で、産後休暇で休んでいる後輩の子が、まだ産まれて数ヶ月の赤ちゃんを連れて来たのですが、ホントにホントに可愛くて。ママ似の目がクリクリッとした赤ちゃんで、よく笑う子。小さな手足をバタバタさせてるの。ミルクを飲む姿が、これまた可愛くて可愛くて。赤ちゃんを見て、こんなに可愛くて愛おしいと思ったのは初めてかも、と感じたのでした。何か胸が一杯になるというか涙腺が緩みそうになって・・・ああ、これは母性なの？（笑）

そんな訳で「世界の子守歌」を引っ張り出して聴いております。前回までシューゲイザーものを聴いていたと思えば、次はクラシックです（笑）。このブログ、あちこち飛びますのでご了承を・・・（＾＾；）。
最初に書いたとおり、このＣＤは「新ＣＤ文庫」というポリグラムから出ている、クラシックの廉価版シリーズです。タイトル通り世界の子守歌を集めているのですが、やっぱりシューベルトやモーツァルトの子守歌は良いですね。自然と心が落ち着きます。有名なので誰もが一度は耳にしたことがあると思います。日本の歌では「五木の子守歌」収録。

ただ全体の印象としては・・・ソプラノのソロがあったと思えば、次は男性合唱団だったり、ウィーン合唱団、テノール、管弦楽団の演奏のみとか、歌唱形態がバラバラなのが気になりました。逆に考えればバリエーション豊かなんでしょうが、今度はソリストの歌のみでまとめたＣＤが聴きたいな。選曲的には悪くないと思います。

教会カンタータとの出会い 

前回記事に書いた、バッハの教会カンタータ。
私は別に、ものすごいクラシック通でもバッハ通でも、ましてやキリスト教徒でもありません（汗）。ではなぜ、一見するとちょっと難しそうな「教会カンタータ」を聴くようになったかと言えば・・・ずばり、カウンターテナーの米良美一さんが、このバッハ・コレギウム・ジャパンの、教会カンタータのアルトとして参加していたからなんです（ＣＤでは第８巻まで。ＢＣＪの他の作品にも、アルトとして参加しています）。そう、きっかけはそんなミーハーな思いから（笑）。

だから当然、教会カンタータのことは何ひとつ知らず、ましてや古楽とかバッハとか「何ぞや？？」状態（＾＾；）。ＣＤの聴き方もひどくて、最初は米良さんが歌っている部分しか聴いていませんでした。・・・だけどある日、その教会カンタータのＣＤを通して聴いてみたら、心の中にある感動が芽生えたのです。何だろう・・・この厳かな感じ、物悲しくて寂しくて、でも心を揺るがす音楽。各パートの独唱の美しさ、合唱の圧倒感、リコーダーやオーボエ、バイオリンやオルガンの音色、そして全体的に漂う「宗教的」な香りと敬虔さ・・・。今思えば、バッハの教会カンタータの魅力に気付いた瞬間だったのですね。

教会カンタータは教会での礼拝の時に演奏された音楽なので、歌の内容は聖書と深く関わっています。私のように無宗教で（まあ、あえて言えば仏教か＾＾；）、東洋人で、ましてや聖書も読んだことのない人間が、このバッハの偉大な作品を聴いていることに恥ずかしささえ覚えますが（汗）、それでも素晴らしい音楽であることは実感できました。歌の内容や宗教的なことはあまり理解出来ないけれど（しかも歌詞は全てドイツ語）、この作品を１つのクラシック音楽と捉え、少なくとも心に感銘を受けたのです。でなければ、ＣＤを聴き続けるはずがありません。・・・こんな私を、バッハは許してくれるでしょうか？（笑）

聴くきっかけはなんであれ（って、別に米良さんが悪いわけではないんですが・笑）とにかく米良さんとの出会いから、西洋の宗教音楽まで知ることが出来たのは、自分にとっては幸運でもあり不思議なことでもあります。もしかしたら、一生聴くことのない音楽だったかもしれないんだもの・・・。
余談ですが、ＢＣＪのこのシリーズ（輸入盤）は、スウェーデンのＢＩＳ社からリリースされています。うーむ、クラシックでもスウェーデンとつながりがあったのね・・・（笑）。

ＢＣＪ　「Ｊ．Ｓ．バッハ　カンタータ全曲シリーズ��」 

バッハ:カンタータ全集(3)もう１年以上前になりますが、こちらに書いたバッハ・コレギアム・ジャパンのカンタータ全曲シリーズ。
この全曲シリーズは、現在では３４巻まで発売されているようですが、時間や心の余裕の関係などから、私はとても全てを聴くことが出来ず（それでなくとも、いろいろな音楽を聴いているので）・・・なので、今回は特にお気に入りの第３巻のご紹介です。

★「泣き、歎き、憂い、怯え」
（ＢＷＶ１２ Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen）
悲しみを帯びたオーボエの音が印象的なシンフォニア。続く合唱は、４声の掛け合いが物悲しくも美しく展開していきます。カウンターテナー米良さんのレチタティーヴォ、アリアが続き、バスとテナーのアリア、最後は明るみを帯びた清々しいコラールで終わります。

★「罪に手むかうべし」
（ＢＷＶ５４ Widerstehe doch der Sunde）
アルト（カウンターテナー）の独唱で構成されているカンタータで、凛とした力強い歌唱とメロディが印象的。米良さん歌うこのＢＷＶ５４は、個人的に最も思い入れのある好きな作品です。

★「ああ、いまわれ婚筳に行かんとして」
（ＢＷＶ１６２ Ach, ich sehe, itzt, da ich zur Hochzeit gehe」
このカンタータで好きなのは、やはりどこか悲しげなリコーダーから始まる、ソプラノのアリアと、それとは逆に明るめなメロディの、アルトとテナーのデュエット・アリアです。

★「天の王よ、汝を迎えまつらん」
（ＢＷＶ１８２ Himmelskonig, sei willkommen）
バイオリンとリコーダーの美しいシンフォニア、続く合唱も力強くとても美しいです。また米良さんになってしまうんですが、アルトのアリアが、リコーダーの物悲しい音と共に静かに進んでいきます。そして荘厳で敬虔なコラール。どこか厳かな、心が洗われるような気持ちになります。そう、こういうバッハの作る祈りのメロディに心が動かされるのです。最後はリコーダーから始まる、明るく軽やかな合唱で終わります。

バッハ・コレギウム・ジャパン　オフィシャルサイト
Wikipediaより「教会カンタータ」